Bem-vindo ao Museu Nacional de Arte Oriental, onde as culturas orientais revelam sua diversidade e contradições, entrelaçando-se e coexistindo com o olhar de nossos visitantes. Nossas atividades e projetos convidam você a habitar este espaço no seu próprio ritmo, para dialogar, aprender e desaprender.
Visão
A visão do Museu Nacional de Arte Oriental é construir pontes entre as práticas culturais do nosso país e as da Ásia, África e Oceania. Buscamos a integração entre os povos e suas expressões artísticas e culturais para promover maior compreensão mútua e contribuir para o desenvolvimento sustentável.
Missão
O Museu Nacional de Arte Oriental divulga as culturas da Ásia, África e Oceania por meio de exposições que apresentam tanto peças de sua coleção quanto obras de artistas contemporâneos. Além disso, desenvolve programas para públicos diversos, fomenta a pesquisa sobre seu patrimônio e estabelece conexões com comunidades em níveis nacional e internacional.
O que vem à mente quando dizemos "Oriente"? Esta exposição convida você a explorar o tapete cultural tecido no vasto território encapsulado por este conceito.
Oriente Todo, a principal exposição curada por Anush Katchadjian e Lucia De Francesco, apresenta diversas produções culturais e nos incentiva a abandonar noções preconcebidas. Ela nos incita a pensar, experimentar e moldar nossa compreensão das narrativas que influenciaram a perspectiva ocidental sobre o Oriente.
A exposição é dividida em seções que mergulham em diversos aspectos de como esses imaginários foram formados: a noção do peculiar; o sensível e o sensual; detalhes intrincados, preciosidade e perspectivas sobre o tempo; e a conexão com a natureza. Ela convida à reflexão sobre se estamos realmente distantes desses conceitos ou, se de alguma forma, eles poderiam ser integrados em nossas vidas cotidianas, dada a multiplicidade de culturas encapsuladas sob o rótulo da arte oriental.
Assim, encorajamos você a começar a se engajar em situações—novas para alguns, cotidianas para outros—e a apreciar o que temos em comum ou abraçar nossas diferenças a partir de uma perspectiva de respeito e convivência.
Visitas guiadas (somente em espanhol) estão disponíveis aos sábados e domingos às 17h.
Você pode baixar uma visita autoguiada <<<AQUI>>>.
Na imaginação ocidental, o Oriente é montado a partir de fragmentos. O próprio conceito de Oriente parece ser definido em oposição: é tudo o que não é o Ocidente.
É uma noção ampla que abrange várias geografias, nações, culturas, práticas e grupos sociais. As tentativas de definir esse "outro" distante, diferente e desconhecido não são inocentes. Elas carregam uma dimensão política na qual a centralidade da Europa historicamente impôs sua visão dominante e construiu uma narrativa que, ao longo do tempo, foi internalizada pelo restante do Ocidente.
A literatura, as artes visuais, o cinema e outros produtos culturais perpetuaram essas perspectivas sobre o Oriente. O orientalismo, uma teoria que assume diferenças "essenciais" entre Oriente e Ocidente, resultou em representações preconceituosas e estereotipadas que, ao descrever o que é entendido como oriental, também o reduzem.
Podemos nos apegar a uma concepção imaginada ou explorar diferentes formas de abordar as diversas culturas do Oriente.
Raramente sabemos como as peças do museu chegaram até lá. Podemos tentar traçar seus itinerários por meio dos rótulos, caixas e selos que exibem.
Os objetos embarcaram em longas travessias. Muitos chegaram ao porto de Buenos Aires após extensas viagens comerciais por navio, principalmente partindo de Xangai, Yokohama e da costa de Coromandel, vindos da China, Japão ou Índia. Outros vieram com colecionadores que os adquiriram durante viagens ao Oriente ou enquanto percorriam a Europa, onde se podiam encontrar peças de várias origens: do Império Persa ou do Egito, Tibete e Sudeste Asiático.
Seja por terem vindo de portos distantes para antiquários de Buenos Aires ou por terem passado por várias mãos antes de ancorarem em nosso território, esses objetos atravessaram outros tempos e geografias. Ao observá-los, viajamos com eles.
José Antonio Torre Bertucci (1888-1970) foi um músico argentino, educador e um apaixonado colecionador de arte oriental.
Ele reuniu sua extensa coleção com amuletos egípcios com mais de 2.000 anos, gravuras japonesas, porcelanas chinesas, figuras budistas, espadas e armaduras samurais.
Em busca de sua educação musical acadêmica por volta de 1909, Torre Bertucci viajou para a Europa, onde expandiu seu interesse pela arte oriental conectando-se com galerias de arte e antiquários especializados no assunto.
Torre Bertucci doou milhares de peças de sua coleção pessoal ao patrimônio nacional com a intenção de que pudessem ser apreciadas por gerações futuras. Hoje, elas constituem uma parte significativa da coleção do MNAO, com objetos do Japão, China, Império Persa, Egito, Índia, Tailândia, Tibete e Indonésia.
Deste lado do mundo, costuma-se dizer que as culturas orientais se destacam pela paciência. O Oriente é meticuloso e industrioso? O Oriente é lento e contemplativo?
Diferentes culturas concebem a passagem do tempo de diversas maneiras. Os detalhes emergem da visualização do tempo de trabalho como um processo, e não como um meio para um fim: o foco não está no resultado, mas na jornada. É aqui que ocorre a transformação, dando origem à apreciação pela meticulosidade.
Engajar-se nos detalhes convida a uma apreciação cuidadosa dos objetos nesta seção.
Pausar não é atrasar. Os objetos também sugerem um tempo a ser descoberto: desenrolar um rolo de caligrafia, observar uma paisagem, folhear as páginas de um álbum de aquarelas... Quanto tempo levamos para admirar as peças apresentadas aqui? Ações, movimentos e coisas têm seu próprio tempo. As transformações são graduais e silenciosas.
No vasto território abarcado pela noção de Oriente, diversas crenças e práticas espirituais coexistem, compartilhando alguns fios condutores. Um deles é a forma como a espiritualidade permeia e se envolve na vida cotidiana por meio de várias ações individuais ou coletivas.
A prática da oração ou meditação pode ocorrer tanto em casa quanto no templo, seja em silêncio ou acompanhada por música e cânticos. Pode envolver o uso de objetos ou a adoção de posturas corporais específicas.
A veneração dos antepassados é uma presença diária nos altares domésticos, onde se presta respeito aos ancestrais falecidos.
Outro aspecto compartilhado é o uso do calendário lunar ou lunissolar, orientando atividades agrícolas e marcando os tempos para rituais e festividades que asseguram o encontro da comunidade e a renovação da fé coletiva.
Do ponto de vista ocidental, o Oriente tem sido imaginado como um território rodeado por uma aura de fascínio. Ao longo do século XIX, foi construído um imaginário erótico, particularmente na literatura e pintura românticas. Temas recorrentes incluíam a odalisca, a seda, o incenso e as especiarias perfumadas, bem como a sensualidade do leque, do quimono ou do turbante, entre outros.
A partir dos relatos de viajantes que se aventuraram no Oriente, o Ocidente montou paisagens, aromas, modas e costumes para retratar essas culturas distantes. Aqui, o hedonismo e os prazeres são exaltados.
Pode-se considerar uma forma de sensualidade oriental construída através do jogo de revelação e ocultação—o que certas texturas evocam ao toque ou como os aromas ao redor estimulam o olfato—em vez de se basear apenas em parâmetros físicos ou expressões do corpo.
Acredita-se comumente que o Oriente está mais conectado à natureza do que o Ocidente. De onde vem essa afirmação?
Muitas culturas orientais estruturam seu calendário de rituais e festividades com base em atividades agrícolas. Até hoje, as fases lunares e o início do outono ou primavera marcam momentos de celebrações e cerimônias ligadas ao plantio, colheita ou floração auspiciosa.
Ao buscar a harmonia entre os humanos e o meio ambiente, há uma concepção de respeito e reverência pela natureza. A ênfase no vital e no orgânico reflete-se na constante presença de elementos botânicos e animais nas produções artísticas.
Isso é evidente em muitos objetos do Museu: peças que assumem formas naturais e composições que exibem várias árvores, flores, frutas e animais, bem como paisagens enevoadas, montanhas, rios e rochas.